在博物馆中，不同材质的展品不仅外观和质感各异，还在光的反射、吸收、折射和热敏感性方面差异显著。作为博物馆灯光顾问，如果能针对材质特性制定专属的照明策略，不仅能凸显展品的美感，还能延长其保存寿命，并为观众带来最佳观赏体验。下面我给你一个从“材质特性认知—光学策略—防护与美学平衡”的全链条解析。
一、先认清材质的光学与保存特性
不同材质的展品在光照下会有不同的表现，这些差异直接决定了灯光设计方向。
1. 纸质、纺织品、皮革
光学特性：表面易吸收光线，反射率低，色彩细节丰富。
保存风险：对紫外线和高照度极其敏感，容易褪色、脆化。
2. 油画、国画、水彩画
光学特性：有一定反射性，尤其是油画表面油膜可能产生高光反射。
保存风险：热敏感，长时间高温光照会加速颜料老化。
3. 金属制品（铜器、银器、金器）
光学特性：高反射率，容易产生炫光；表面氧化层会影响反光效果。
保存风险：湿热环境下易腐蚀，强光加热会加速化学反应。
4. 陶瓷与瓷器
光学特性：表面釉面光滑，反射均匀但较硬朗；雕刻细节在斜侧光下更立体。
保存风险：相对稳定，但避免过高温差引起应力裂纹。
5. 玻璃、水晶、宝石
光学特性：高透光性和折射性，容易产生眩光和多重反射。
保存风险：热胀冷缩敏感，强光聚焦可能产生局部高温。
6. 木雕、漆器
光学特性：纹理需要低角度光强调；漆面有高光反射。
保存风险：对湿度和温度变化敏感，长时间光照可能导致漆面龟裂。
二、针对性照明策略
1. 纸质与纺织品
照度：一般控制在 50 lux 以下。
光源：高显色 LED，色温 2700–3000K。
光质：均匀漫射光，避免直射，必要时加 UV 滤光片。
2. 绘画类
照度：油画 ≤150 lux，水彩 ≤50 lux。
光源：高显色、低热量 LED，色温 3000–3500K。
光质：斜向 30°–45° 打光，减少反光并增强笔触立体感。
3. 金属器物
照度：可高一些（200–300 lux），但控制眩光。
光源：高显色 LED，色温可根据金属色调选择（黄金偏暖光、银器偏冷白）。
光质：局部重点照明配合漫射补光，强调纹饰和质感。
4. 陶瓷类
照度：150–200 lux。
光源：中性偏暖（3000–3500K），高显色。
光质：斜向洗墙或点光结合，突出形态与纹饰。
5. 玻璃与宝石
照度：200–300 lux（视透明度调整）。
光源：高显色 LED（3500–4000K），避免紫外线。
光质：多角度散射光减少刺眼高光，可在背后增加透光背景营造悬浮感。
6. 木雕与漆器
照度：100–150 lux。
光源：暖白光（2700–3000K），高显色。
光质：低角度侧光突出纹理，局部反射光增强漆面光泽。
三、防护与美学的平衡
1. 控制紫外线与红外辐射
无论哪种材质，紫外线都会造成褪色和老化，应采用低 UV 光源或加装 UV 滤片。红外辐射易造成升温，加速化学反应，应选择低热 LED。
2. 光影叙事
不同材质的质感可以成为展览叙事的一部分，例如在金属器物展区，利用强弱光的节奏形成“闪光感”；在纸质文献展区，保持安静、柔和的光环境，传递历史感。
3. 动态调光
可根据展览时间、季节和观众流量动态调整照度，比如在闭馆前或低人流时降低亮度，延缓展品老化。
4. 观赏舒适度
避免因追求质感而增加眩光，确保观众在任何角度观看都舒适自然。
四、灯光顾问的跨专业协作角色
优秀的博物馆灯光顾问并不仅仅关注灯具，而是需要与文物保护专家、展陈设计师、机电工程师深度合作：
与文物保护团队确认各类材质的安全照度上限
与展陈设计配合，保证灯光与展柜、背景、观赏距离匹配
与机电团队协调灯具散热、滤光器安装与供电安全